Наброски мелом, углем, коллажи – это лишь часть смешанной техники, с помощью которой Данте Ферретти (род. в Мачерате, 1943), легендарный сценограф и художник по костюмам, создавал миры для кино на протяжении шестидесяти лет. Его богатое портфолио включает работы с такими выдающимися режиссерами, как Пазолини, Скорсезе, Феллини и Тим Бёртон. В римских Музеях Сан-Сальваторе-ин-Лауро до 19 июля 2026 года проходит выставка «Данте Ферретти. Моими глазами» (Dante Ferretti. Con i miei occhi), куратором которой выступил Раффаэле Кури. Эта экспозиция посвящена выдающемуся итальянскому мастеру.
Эскизы Данте Ферретти: от подготовительных работ до произведений искусства
На выставке представлена уникальная коллекция эскизов, которые сами по себе являются полноценными произведениями искусства. Для Ферретти эти наброски никогда не были просто подготовительными материалами; они – изначальные творения, из которых рождалось великое кино. «Это мои идеи для фильма после прочтения сценария и разговора с режиссером: то, как я это вижу. Как правило, все всегда принимали», — объясняет Ферретти. Этот подход – прочитать сценарий, уединиться, нарисовать, а затем представить эскизы режиссеру как уже готовые произведения – стал его фирменным методом. В работе со Скорсезе он был максимально лаконичен: «Мы мало разговаривали. Я читал сценарий и рисовал все. Он всегда приходил посмотреть за день до начала съемок».
Визуальная генеалогия Данте Ферретти: кино через призму живописи
Критическая основа выставки прямо указывает: Ферретти научился «видеть» кино через призму живописи. Его визуальная генеалогия охватывает широкий спектр стилей: от Пьеро делла Франческа до Мазаччо, от Эль Греко до Луки Синьорелли, от караваджистского света до Джотто, от фламандской живописи до маньеризма, вплоть до Босха и Брейгеля. Это ярко проявляется в представленных работах, таких как маяк из фильма «Остров проклятых» (Shutter Island) — уединенное, вертикальное сооружение, погруженное во враждебный пейзаж. Этот маяк Ферретти посвятил Феллини, говоря: «Потому что мы называли Феллини маяком». Или бальный зал Бофорт из «Эпохи невинности» (L’età dell’innocenza) 1993 года – первой официальной работы со Скорсезе, где декорации представляют собой замкнутое пространство, отражающее ограничения персонажей. Внутренний мир кита из «Приключений барона Мюнхгаузена» (Le avventure del barone di Münchausen) Терри Гиллиама, где органические, деформированные формы создают театральную и фантастическую атмосферу.
Работа в тени режиссера: взгляд Данте Ферретти
Существует анекдот, который прекрасно иллюстрирует, что значит работать «в тени» режиссера. Джули Тэймор хотела использовать Колизей для своего фильма «Тит». Ферретти, проезжая мимо Палаццо делла Чивильта Итальяна (так называемого «Квадратного Колизея» в районе EUR) по дороге из Фьюмичино, предложил ей это здание. «Ей очень понравилось, — говорит Ферретти. — Мы сняли почти весь фильм там». В последующих интервью Тэймор всегда приписывала этот выбор себе. Ферретти рассказывает об этом без обиды, с той же беспристрастностью, с которой каменщик описывает надежный акведук: работа видна, а кто ее сделал — это уже другая история.
Данте Ферретти: от кино к театру
В кино существует монтаж: пространство может быть разобрано, перестроено, скорректировано на постпродакшене. В театре же это невозможно. Как же тогда меняется сценографическое мышление? «Там то, что ты нарисовал, построил – то и есть. Я всегда стараюсь сделать что-то новое; не чтобы сделать по-другому, а потому что я сам мыслю иначе». Когда он выступает и в качестве режиссера, как это было с оперой Бизе «Кармен» в Сферистерио в Мачерате в 2008 году, или с «Вертером» Массне в Генуе и Загребе, процесс раздваивается: «Я разговаривал сам с собой, делал рисунки, а потом показывал их Ферретти. Ферретти спорил с Данте Ферретти. Иногда мы приходили к соглашению». Он также воссоздавал место убийства Пазолини: «Адвокат семьи Пазолини отправил меня на место убийства, чтобы восстановить картину преступления. Ведь его убил не один человек, а группа. Я перерисовал всю территорию. Это было на следующий день… Его уже не было. Большая боль. В течение года в Риме, Неаполе и многих других городах Италии пройдет выставка со всеми эскизами, которые я сделал для его фильмов. Целая выставка, посвященная ему».
Последняя сценография Данте Ферретти: мечта о дожде
Что-то, что он никогда не делал? «Хотел бы создать облако. В кино, но также и на улице, на дороге. А потом дождь. Все это снималось бы из-под зонта, а не камерой. Сейчас ведь есть эти прозрачные зонты: видно, что сверху, пока идет дождь». 83-летний сценограф, который думает о дожде, снятом снизу сквозь прозрачный зонт, как о будущей декорации. Это тоже Данте Ферретти, который говорит о себе: «Я все еще каменщик. Мне нравятся кирпичи, уложенные один на другой, а не просто цемент. Римские акведуты до сих пор стоят, а наши мосты рушатся». Он не оставляет наследников. Великие мастера XVI века оставляли после себя школы. «Меня выгнали из школы. Я ее не бросал». Итальянское кино, по его словам, уже десятилетиями так не работает: «Теперь все работают только между собой». Ни наследников, ни школы. Только почти тысяча эскизов, 3 «Оскара», 175 наград и одно облако, которое еще предстоит создать.
Автор: Алессия Де Антониис