Новая галерея Ciaccia Levi в Турине: искусство в пентхаусе

Приходишь, Моле Антонелли остается за спиной, а перед тобой — домофон. На домофоне видишь название галереи среди прочих жильцов, и на мгновение замешкаешься. На шестом этаже открывается дверь. Ни витрины, ни стойки, ни ассистентов. Первое, что бросается в глаза, – мужчина в белой рубашке, возникающий из изумрудной жидкости. Это «Автопортрет на мятном отваре (в белой рубашке)» Франческо Дженнари (Фано, 1973), отпечаток, где художник отражается в сиропе, его лицо тает, продолжая исследование автопортрета как меры внутреннего мира, начатое в 1995 году.

Мы находимся в пентхаусе Bottega d’Erasmo, здания, построенного Роберто Габетти и Аймаро Изолой между 1953 и 1956 годами на участке, расчищенном после бомбардировок. Это новая туринская резиденция Ciaccia Levi. Галерея, основанная в Париже в 2013 году Нериной Чиачча и Антуаном Леви, после закрытия миланского пространства на виа Россини, сохраняя французскую базу, в Италии теперь выбирает дом в Турине, который можно посетить по предварительной записи. Выставка-открытие, «Bonheur du jour», получила название от салонного секретера XVIII века – мебели, предназначенной для письма и уединения. Без куратора и сопроводительного текста, коллективная выставка объединяет пятнадцать художников из программы, а название служит единственным выражением замысла.

Домашнее освещение на выставке Ciaccia Levi в Турине

«Белый куб» работает методом вычитания. Произведение остается неизменным с одиннадцати до семнадцати часов, автономным, освобожденным от контекста, тавтологичным. Дом освещается для жизни. Свет меняется в зависимости от времени суток и погоды, вечером зажигаются лампы. Значение ускользает. То, что в обычной галерее казалось заключенным в периметре холста, здесь включает мрамор, дерево оконных рам, и произведение перестает что-либо заявлять, а начинает отвечать. Это видно на примере работы Гаранс Фрю (Страсбург, 1992) «Кругом и кругом», висящей на стене, как небольшой трофей. Открытый туфель, изгиб корсетной планки, проходящий над ним дугой, деревянное яйцо для штопки, застрявшее в полости. Фрю разбирает объекты, формирующие женское тело, и собирает их в формы, балансирующие между гнездом и клеткой, чей объем живет за счет углублений и изгибов. Под солнцем тень падает резко, и полость становится глубокой; в серый день рельеф сглаживается, пока не начинает напоминать рисунок. Под направленным прожектором та же скульптура имела бы одну форму в течение семи недель.

Лизетта Карми и Кенни Данкан в гостиной новой галереи Ciaccia Levi

В гостиной гравюра из серии «Трансвеститы» Лизетты Карми (Генуя, 1924 – Чистернино, 2022) отражает исследование, проведенное в генуэзском гетто между 1965 и 1970 годами. Две фигуры в комнате, цветочные обои, нога касается края кровати. Домашний интерьер внутри домашнего интерьера – это совпадение граничит с тавтологией, пока не вспомнишь, как эти снимки появились. Карми годами посещала эти комнаты, прежде чем фотографировать, и доверие было основой каждого ее кадра. Пентхаус опирается на ту же предпосылку. Чуть дальше, «Высшие частоты» Кенни Данкана (Гваделупа, 1988) представляют две гравюры в ореховой раме: художник, изогнувшийся на линии прибоя, темное тело на охристом песке, море занимает верхнюю полосу. Данкан использует свое черное тело, черпая вдохновение из карибского карнавала и его инверсий ролей, и туринская буржуазная гостиная предлагает ему самую не нейтральную стену из возможных.

Повсюду, без предупреждения, расположены небольшие работы Зои Уильямс (Лондон, 1973). Бронзовые брусочки масла с еще видимым следом пальца, черная капля, стекающая с кольца, два керамических кулака, покрытых глазурью кухонного желтого цвета из 60-х. Они лежат на мебели и полках, словно оставленные кем-то из жильцов, их замечаешь боковым зрением, уже посмотрев что-то другое. Металл едва выдает их, и на мгновение остается сомнение: не забыл ли кто-то завтрак на столе?

Ибуки Иноуэ и Шализе Наамани в спальне галереи

Над кроватью висят два полотна Ибуки Иноуэ (Япония, 2002), самого молодого художника на выставке, которого галерея представляла в апреле на Paris Internationale Milano. На картине «Каникулы» женщина в темных очках едет на велосипеде по плоскому голубому фону, желтый мех куртки растрепан, как пламя. В «Лазейке» ночной розовый куст открывается в черную пустоту, крыша дома проглядывает сквозь ветви. Два побега: один на ярком солнце, другой в темноте, а белые подушки под полотнами дополняют картину. В шкафу, «Я обещал тебе» Шализе Наамани (Париж, 1995) представляет черный чехол для одежды из сетки, внутри которого – платье из лайкры, где неоклассическое объятие накладывается на селфи женщины, закрывающей лицо телефоном. Рядом, на вешалке, ремень повторяет фразу: «Ты в него вырастешь». Наамани называет свои работы «одежда-изображения» – вещи, созданные для взгляда, и здесь платье вернулось в единственное место, где ему положено быть. Его найдет тот, кто заглянет в шкаф. Остальные пройдут мимо.

Туринская родословная

В углу, на кожаном и железном стуле, Сриджон Чоудхури (Дакка, 1987) повесил «Мое хорошее ухо» – ухо метровой высоты, написанное маслом на льне, с раскрытой раковиной, где, кажется, что-то скрывается. Это произведение из серии органов чувств, выставленной в Frye Art Museum в 2022 году, и в этом углу, со стулом внизу, оно становится приглашением сесть и послушать комнату. В больших галереях Челси голос понижается сам по себе, как в церкви, едва переступишь порог, и никто об этом не просил. Здесь же говорят в полный голос, садятся, спрашивают у галеристов, откуда привезли ту или иную гравюру. Порог повышается, запись отбирает посетителей, а внутри расстояние между зрителем, произведением и галеристом сокращается до полного исчезновения. Чиачча и Леви назвали Маргариту Штайн среди вдохновителей проекта, и это имя имеет вес в городе, где галереи в квартирах появились за полвека до международной моды. Ярмарки работают на потоке: десять минут между встречами. Пентхаус работает на длительность, на разговор, который затягивается, пока свет скользит по полу. Спускаешься на том же лифте, а на площадке остается дверь, не отличимая от других.

Риккардо Фатторе

Турин // До 24 октября 2026
Bonheur du jour. Амбер Эндрюс, Лизетта Карми, Алина Чайдеров, Сриджон Чоудхури, Леонардо Девито, Роман де Ваттевилль, Кенни Данкан, Гаранс Фрю, Франческо Дженнари, Ибуки Иноуэ, Дэниел Джейкоби, Шализе Наамани, Олве Санде, Шон Таунли, Зои Уильямс
ГАЛЕРЕЯ CIACCIA LEVI, Via Gaudenzio Ferrari, 11 | Посещение по предварительной записи