Луиджи Гирри: Неизведанные грани в Лондоне – Выставка фотографий и слов

Слово «Счастье», вырезанное из газеты и, возможно, оброненное где-то на улице, служит обложкой для лондонской выставки в Thomas Dane Gallery. Эта экспозиция предлагает погрузиться в ранее не публиковавшийся фотографический мир Луиджи Гирри (Скандиано, 1943 – Ронкочези, 1992). Кураторами выставки «Felicità» (Счастье) выступили Алессио Болцони и Лука Гуаданьино. Здесь представлены ранее неизвестные и малоизученные снимки, фрагменты атласов, открытки, плакаты, а также зеркала, отражающиеся в других зеркалах. Эти элементы стали инструментами, с помощью которых итальянский фотограф превращал обыденные моменты в неожиданные и запоминающиеся мгновения.

Выставка Луиджи Гирри в Лондоне

Для Гирри система изображений преобразовывала реальность в некий каталог, а пейзаж — в индекс самого себя. Сегодня его взгляд вступает в диалог с нашим восприятием и всей современной визуальной культурой, поднимая вопрос о том, чем ещё может быть изображение. «Felicità» предлагает свежий взгляд на творчество Луиджи Гирри, демонстрируя, как повседневность постоянно превращается в визуальное открытие. Выставка занимает два пространства Thomas Dane Gallery на Дюк-стрит, перемещая зрителя между изображениями интерьеров и экстерьеров, между реальностью и возможными мирами.

Все миры Луиджи Гирри

В первой галерее акцент сделан на работе с поверхностью и репрезентацией, что является центральной темой размышлений художника о том, как банально циркулируют образы. Здесь почти абстрактные фотографии собирают фрагменты газет и открыток, вырванные из контекста, зеркала, отражающие другие зеркала, рваные плакаты, сквозь которые проступают слои изображений, а также дорожные знаки, намекающие на то, что находится за пределами кадра. Детали из атласов, перелистываемые как карты возможных миров, дополняют выставку, отсылая к рассказам Хорхе Луиса Борхеса. Вторая галерея исследует интерьеры, экстерьеры, бытовые детали и пейзажи. Обои и панели превращают комнаты почти в страницы книги, в то время как надписи на стенах и бумаге напоминают изображения на экране – двумерные и отражающие. Здесь также находят место диалоги с другими концептуальными художниками, такими как Феликс Гонсалес-Торрес, представленный двумя работами-пазлами – «Без названия» (1988) и «Без названия (Ки-Уэст)» (1992), а также четырьмя фотографиями из студии Джорджо Моранди, которые напоминают о связях Гирри с другими итальянскими художниками его времени, каждый из которых по-своему осмысливал современность. Заключительная часть выставки освещает его наиболее известные серии, такие как «Итальянский пейзаж» 1980-х годов, предлагая зрелый взгляд на территорию и способы её представления.

Луиджи Гирри между фотографией и письменным словом

Таким образом, лондонская выставка раскрывает нового Гирри – итальянца и одновременно космополита, который говорит не только через изображения, но и через три эссе, написанные в философском и современном стиле. В дополнение к выставке была опубликована двуязычная книга «Luigi Ghirri. Felicità» (издательство MACK) в мягкой обложке и твёрдом переплете изо льна, которая содержит экспонируемые работы и упомянутые эссе художника. Внимательный и любознательный наблюдатель культуры, фотограф в своих эссе переплетает отсылки к кино, литературе, философии и музыке. Однако наиболее значимым остается влияние Хорхе Луиса Борхеса; в данном случае его повествования о мире как бесконечной библиотеке или постоянно расширяющейся карте становятся ключом к пониманию медиа как зеркала современной идентичности.

Неисчерпаемость образов Луиджи Гирри

Даже после более чем ста выставок и многочисленных текстов о нём, написанных в том числе самим художником, многие фотографии Луиджи Гирри до сих пор остаются неизведанными. Для выставки «Felicità» кураторы Алессио Болцони и Лука Гуаданьино отобрали работы непосредственно из архива Гирри, хранящегося в его доме у семьи, представив публике ранее не публиковавшиеся снимки. Лондонская выставка в Thomas Dane Gallery, вторая после «Luigi Ghirri: Colazione sull’Erba» 2019 года, собирает изображения, которые содержат в себе все остальные изображения. То есть каждое изображение побуждает нас посмотреть заново, остановиться на том, что нас окружает и что мы привыкли считать само собой разумеющимся. Гирри – фотограф с художественным замыслом, настолько современным, что он актуален и сегодня. Под его объективом даже самые обыденные места, даже те, что отмечены индустриализацией, превращаются в застывшие сцены, близкие по духу американским пейзажам. Для Гирри важнее не сам пейзаж, а то, как мы на него смотрим. Его фотографии – это не просто виды: они говорят о нашем взгляде и о том, как мы строим видимую нами реальность; о том, как, наблюдая её, мы придаём ей смысл.

Лондон // до 9 мая 2026 года
«Luigi Ghirri. Felicità»
THOMAS DANE GALLERY – Duke Street St James’s, 3; Duke Street St James’s, 11