Крупные выставки в LUMA Арль, Франция: Заха Хадид, Герхард Рихтер и Патти Смит

Культурный центр LUMA Арль во Франции готовится представить новый цикл выставок, который стартует 1 мая, а затем будет дополнен второй серией экспозиций, начинающихся 4 июля. Программу на 2026 год в Париже представили Мустафа Бухайяти, генеральный директор LUMA, и Вассилис Оикономопулос, художественный руководитель этого прованского учреждения. Майя Хоффманн, основательница и идейный вдохновитель центра, ежегодно принимающего около 150 тысяч посетителей, подчеркнула, что цель — "создать диалог между разнообразными практиками, затрагивающими актуальные вызовы нашего времени: от технологических изменений и климатической нестабильности до вопросов идентичности, памяти и коллективного будущего". В этом году визуальное искусство будет взаимодействовать с музыкой, перформансами и живыми мероприятиями, объединяя голоса из разных географических регионов и дисциплин.

Герхард Рихтер и его цикл «Закрашенные фотографии»

В Главной галерее Башни, спроектированной Фрэнком О. Гери, разместится выставка, посвященная циклу «Закрашенные фотографии» (Overpainted Photographs) Герхарда Рихтера (до 10 января 2027 года). Этот проект является одним из наиболее значимых в его шестидесятилетней карьере. Рихтер, вмешиваясь в фотографии слоями масляной краски, подрывает авторитет фотографии как неизменного свидетельства реальности. Изображение не полностью раскрывается и не полностью скрывается, а превращается в спорную поверхность, где сталкиваются репрезентация и абстракция. Художник подвергает фотографическое изображение жесту, случайности и силе материала. Живописные знаки нарушают описательную функцию изображения, превращая его из средства доказательства в пространство неоднозначности. То, что появляется, — это уже не документ, а событие, демонстрирующее, как память, восприятие и смысл постоянно конструируются и деконструируются.

Заха Хадид: живопись как форма проектирования

Еще одним важным событием среди майских выставок станет экспозиция, посвященная Захе Хадид. В десятую годовщину ее смерти, шестая глава серии «Архивы Ханса Ульриха Обриста» отдает дань памяти архитектору иракского происхождения, скончавшейся 31 марта 2016 года в Майами. Выставка под названием «Я думаю, экспериментам не должно быть конца» ("I Think There Should Be No End to Experimentation", до весны 2027 года), организованная в тесном сотрудничестве с Фондом Захи Хадид, прослеживает долгий диалог между куратором и великим архитектором, начавшийся в конце 1990-х годов. Тогда Обрист пригласил Хадид создать проект Meshworks на вилле Медичи. Впервые с 2016 года выставка объединяет ее ранние каллиграфические рисунки и альбомы – упражнения в супрематической геометрии, которые повлияли на ее архитектурные проекты, от пожарной станции Vitra (1993) до башни CMA CGM (2011) в Марселе и архива и библиотеки Pierresvives в Монпелье (2012). «Это менее известная часть творчества Хадид, но выставка ясно показывает, насколько важна была живопись в разработке архитектурных работ: каждый проект всегда начинался с картины», — объясняет Вассилис Оикономопулос.

100 лет Cahiers d’Art

LUMA Арль также отдаст дань уважения журналу, сыгравшему ключевую роль в популяризации и распространении знаний о современном и актуальном искусстве. В 2026 году издание Cahiers d’Art отмечает свое столетие международной программой, включающей выставки в ведущих музеях, юбилейную публикацию, а также серию конференций и презентаций. Все эти инициативы подчеркивают длительное влияние журнала, подтверждая его изначальную миссию — создание платформы для диалога между прошлым, настоящим и будущим искусства. Выставка «100 лет Cahiers d’Art и LUMA Арль» (до весны 2027 года) входит в программу «Живые архивы», которая рассматривает архивы не как статичные хранилища, а как активные системы, формирующие то, что может быть запомнено, интерпретировано и передано. Презентация архива Cahiers d’Art в LUMA Арль раскрывает моменты, сделавшие современное искусство понятным, а также привлекает внимание к художникам, идеям и регионам, которые оставались на периферии или были незаслуженно забыты.

Патти Смит — главная героиня лета

Среди проектов, стартующих 4 июля (до 8 ноября), особого внимания заслуживает иммерсивная инсталляция «Соответствия» (Correspondances) от Soundwalk Collective и Патти Смит. Этот постоянно развивающийся проект является результатом сотрудничества Стефана Краснеански из Soundwalk Collective и американской музыкантки. Проект объединяет полевые записи, движущиеся изображения и поэзию, чтобы вызвать в воображении пейзажи, сформированные художественным творчеством, политической борьбой и экологической уязвимостью. В Большом зале выставка представляет всю кинематографическую продукцию, созданную на данный момент, а также недавно заказанное произведение, рассматривающее регион Камарг как звуковое пространство, постоянно преобразуемое природными и человеческими силами. Среди других художников, чьи работы будут представлены в LUMA в этом году, стоит отметить Верену Паравель, Камиллу Анро, Джулианкнкса, Саодат Исмаилову и Стэна Дугласа.