Интервью с кураторами Avant Craft, представившими Италию на London Craft Week
Итальянская керамика впервые представлена на London Craft Week (LCW) – известном фестивале, который с 2015 года чествует мастерство через многочисленные мероприятия по всему городу. Эту инициативу возглавили две куратора, Амалия ди Ланно и Валерия Зербо, основавшие в Лондоне всего год назад Avant Craft – кураторскую платформу для поддержки независимых художников. Амалия, менеджер по искусству и коммуникациям, и Валерия, архитектор и креативный директор, представили международной публике выставку «Современные перспективы итальянской керамики» (Contemporary Perspectives on Italian Ceramics). На ней демонстрируются работы отобранных независимых итальянских художников и дизайнеров, чьи исследования используют керамику как материал для изучения, скульптурных экспериментов и культурной преемственности. Чтобы узнать больше о миссии и создании проекта в преддверии его открытия 14 мая – с мероприятием «Встреча с Мастером», где посетители смогут пообщаться с одним из представленных художников, Риккардо Монакези, что стало официальным стартом Avant Craft, – мы побеседовали с ними.
Интервью с Амалией ди Ланно и Валерией Зербо, кураторами платформы Avant Craft в Лондоне
Платформа Avant Craft была задумана как кураторская для поддержки независимых художников: как вы реализуете эту миссию на практике?
Avant Craft возникла из размышлений об искусстве и современности, чтобы двигаться «вперёд» (Avant_i), за пределы границ и условностей. Мы начали с идеи внимания и заботы о мысли, процессе и, главное, о создании произведений. Так появилась наша кураторская платформа для независимых художников и дизайнеров, цель которой – дать видимость итальянским талантам, чья художественная практика расширяет и переопределяет границы между ремеслом, искусством и дизайном. Наша идея заключается в создании творческого пространства, где могут развиваться скрытые или неисследованные голоса, посредством культурных мероприятий, предлагающих уникальные произведения и лимитированные серии, что способствует осознанному коллекционированию.
В каком формате существует Avant Craft?
Наш проект находится в гибридном измерении, объединяющем кураторские исследования, повествование и взаимодействие. С одной стороны, мы работаем над отбором художников и формированием диалога вокруг их произведений; с другой – над коммуникацией и рассказом как инструментами, способными передать не только конечный объект, но и процесс, материалы, а также исследования, лежащие в его основе. Нам важно создать более прямую и эмоциональную связь между публикой и произведением, направляя зрителя через интерпретацию, которая делает доступными различные смыслы, контексты и ощущения, не разделяя эстетическое измерение от культурного и проектного.
Какова роль выставок в этом контексте?
Временные выставки мы рассматриваем как возможности для получения опыта и обмена идеями, в том числе в нетрадиционных для искусства местах. Здесь произведения можно увидеть, ощутить и понять, что позволяет устанавливать новые связи в меняющихся условиях, открытых для широкой и разнообразной аудитории.
«Современные перспективы итальянской керамики» – это первая выставка Avant Craft. Как родилась эта идея и как она развивалась в процессе кураторской работы?
Действительно, это первый из серии кураторских проектов, которые мы планируем развивать, посвященных взаимодействию искусства, ремесла и дизайна. В этом смысле «Современные перспективы» – это не просто название, а развивающийся кураторский формат, каждый раз фокусирующийся на различных медиумах, практиках и дисциплинах. В этом контексте керамика является первым объектом исследования, открывающим творческое действие через связь между произведением и жестом.
Таким образом, идея художественной разнородности является приоритетной?
Именно так. Нам интересно создать пространство, способное подчеркнуть многообразие подходов, ощущений и языков в современной керамике. В этом смысле «Современные перспективы» выступают как открытый исследовательский механизм, позволяющий исследовать другие перспективные видения.
Выбор района Фицровия и London Craft Week неслучаен. Каким образом эта культурная экосистема взаимодействует с современной итальянской керамикой?
Поскольку наша цель – предложить новые перспективы и таланты, район с сильными интеллектуальными и культурными традициями показался нам подходящим. Фицровия долгое время была местом размышлений и встреч для деятелей лондонской творческой сцены, и по сей день она сохраняет открытость к экспериментам и диалогу между различными художественными языками.
Как вы отбирали художников и какие критерии легли в основу этого диалога между столь разными практиками?
Отбор шести художников – Франчески Романы Чичиа (Рим, 1994), Этры Маси (Неаполь), Риккардо Монакези (Рим, 1954), Даниэлы Даз Моретти (Рекале, 1978), Алисы Рейны (Пинероло, 1985) и Анны Ресмини (Милан, 1986) – основывался на балансе между уже сложившимися сотрудничествами и новыми исследованиями. Некоторые из них давно участвуют в нашем кураторском диалоге, другие же были выбраны за их способность экспериментировать и переосмысливать выразительные возможности современной керамики.
Каков ваш основной фокус интересов?
Вместо того чтобы создавать однородный нарратив, мы стремимся связать различные практики, объединенные сильным чувством материала и строгим подходом к исследованиям. Работы затрагивают такие темы, как память, хрупкость, интуиция, идентичность и ирония, при этом демонстрируя высокую техническую осведомленность и глубокое внимание к качеству процесса и материала.
Можете рассказать подробнее?
Франческа Романа Чичиа использует керамику для сохранения памяти и природы, создавая фрагменты и следы. Этра Маси развивает работу с фарфором, связанную с традициями Фаэнцы, но в современном и экспериментальном ключе. Риккардо Монакези сочетает минималистичные формы и цвет с точным и ироничным подходом. Даниэла Даз Моретти интерпретирует керамику как философский язык, исследуя ритм и меру. Алис Рейна работает с темами памяти и хрупкости, в то время как Анна Ресмини позволяет материалу диктовать форму.
Откуда ваш интерес к керамике?
Керамика для нас – это одновременно архаичный и современный язык, способный предложить новые выразительные возможности, сохраняя память, жест и трансформацию. Это медиум, через который мы стремимся дать голос художникам, переосмысливающим практику, глубоко укорененную в итальянской культуре, обновляя преемственность между традицией и современностью.
Какой диалог вы хотите установить между итальянской и международной арт-сценами?
В Италии керамика тесно связана с территориальной и культурной идентичностью, уходя корнями в исторические центры, хранящие уникальное наследие знаний и традиций. В Великобритании же динамичный и структурированный контекст предлагает больше возможностей для ее интеграции в современный диалог между искусством, ремеслом и дизайном.
Значит, традиция и инновации?
Действительно, идея состоит в том, чтобы создать диалог между глубиной нашей традиции и более открытым, междисциплинарным подходом, способным рассматривать керамику как интерпретативный инструмент для осмысления современной реальности, связывая нас с истоками нашей земли и силой подлинного ручного творчества.
Заглядывая в будущее, как вы представляете развитие Avant Craft?
Как платформу, всегда открытую для дискуссий и экспериментов, своего рода телескоп, позволяющий заглянуть далеко, и увеличительное стекло, чтобы находить скрытые голоса. На сегодняшний день керамика остается для нас основным материалом, но мы заинтересованы в изучении любых художественных практик, которые позволяют нам развивать критическое мышление и осознанность по отношению к реальности, к себе и к другим.
Каков ваш следующий шаг?
Мы развиваем сотрудничество с учреждениями и частными пространствами Лондона, чтобы ещё больше укрепить диалог между двумя контекстами и создать новые проектные возможности. Параллельно мы продолжаем редакционную и скаутскую работу, проводя визиты в студии, встречи и интервью. В преддверии осени, которая является чрезвычайно активным периодом в Лондоне, мы разрабатываем новый выставочный проект, где керамика будет «пересекаться» с другими художественными языками. Скрестим пальцы.
Беседовала Людовика Пальмьери
Лондон // До 17 мая 2026 года
«Современные перспективы итальянской керамики»
LONDON CRAFT WEEK, 65 Charlotte Street, Fitzrovia
Avant Craft
Свежие материалы — Культура и lifestyle

В октябре 2026 года фотоархивы Италии вновь станут доступны для публики бесплатно
В этом году состоится двенадцатое издание мероприятия, посвященного популяризации итальянского фотографического наследия. Это «Открытые Архивы» — событие, прославляющее фотографию как мощный инструмент, способный отражать и формировать общество. В честь десятилетия со дня основания ассоци

Новые ремесла и мастера: Откройте для себя современное творчество Палермо и его окрестностей
Было бы легко, особенно сейчас, в год, когда Джибеллина носит титул итальянской столицы современного искусства, говорить о впечатляющем "Кретто" Бурри или о красоте моря в Монделло. Было бы банально описывать очарование сицилийского модерна, древних храмов или многочисленных благородных п

Кража произведений Антонелло да Мессины: Почему похищают шедевры, которые невозможно продать?
Громкое похищение произведений Антонелло да Мессины из Межотраслевого регионального музея в Мессине, произошедшее вечером 15 августа 2026 года, — это гораздо больше, чем «простая история». Оно затрагивает множество аспектов общества и мира искусства: от вопросов безопасности музейных учреждени

Новая коллекция IKEA открывает мир искусства
Новая коллекция IKEA получила название KONSTRUNDA, что переводится как «художественный путь». Осмотр всех её предметов создает ощущение прогулки по небольшому ежедневному музею, где современное искусство и дизайн привносят в дом особый шарм. Шведская компания совместно с международными х

Винченцо Остуни: «Я раскрою, как на самом деле родилась „Папка“». Интервью с поэтом, финалистом Premio Strega 2026
(«”Настолько, что они даже могли бы быть настоящими”. Настоящими и нереальными? Мне кажется, это была недостающая перестановка, теперь, когда ты полностью, безвозвратно, предоставил мне, расчёт твоей неявной пропорции, найти средние и крайние члены, умножить их попарно, у

Культурный центр BASE Milano открывает бочче-клуб на лето
В то время как Милан пустеет, а культурный календарь города неизбежно берет паузу, есть те, кто решает остаться активным. Именно так поступает BASE Milano, культурный центр, расположенный в бывших помещениях Ansaldo, который на протяжении всего августа продолжает держать свои двери открытыми.