Действительно ли происходит трансформация энергии на выставке Марины Абрамович в Венеции?
В Галлереях Академии в Венеции открылась выставка Марины Абрамович (Белград, 1946) под названием «Трансформирующая энергия» (Transforming Energy). Это не просто экспозиция, а целое экспериментальное пространство, выходящее за рамки привычных выставочных форматов. Будучи частью Биеннале ис

В Галлереях Академии в Венеции открылась выставка Марины Абрамович (Белград, 1946) под названием «Трансформирующая энергия» (Transforming Energy). Это не просто экспозиция, а целое экспериментальное пространство, выходящее за рамки привычных выставочных форматов. Будучи частью Биеннале искусства 2026 года, выставка работает с 9 мая по 30 сентября 2026 года и строится вокруг ключевой идеи: предоставить зрителю возможность самостоятельно определить свое присутствие в процессе. Некоторые переживания начинаются раньше, чем их удается осознать; они требуют не моментальной интерпретации, а скорее паузы, особого состояния ожидания. Именно в этой области, наполненной медлительностью и вниманием, и разворачивается перформативный путь, предложенный Абрамович.
Выставка Марины Абрамович в Венеции: погружение в опыт
Посетитель не просто осматривает экспонаты. Он перемещается через последовательность специально созданных пространств, каждое из которых фокусируется на уникальном взаимодействии между телом, материалами и временем. Кристаллы, размещенные как инструменты для концентрации, и пряди волос, придающие интимное и почти органическое измерение, служат не просто украшениями. Это активные присутствия, требующие быть «обитаемыми» или «прожитыми». В рамках этого пути каждый зритель должен определить свое собственное участие. Это не театрализованное представление, а форма предельного внимания: быть, останавливаться, ощущать. Время замедляется, движения становятся минимальными. Тело превращается в место потенциальных событий. Ощущение интенсивности подлинное, осязаемое. Но остается открытым вопрос: является ли эта интенсивность уже трансформацией, или же она лишь создает условия для неё? Этот вопрос сопровождает весь опыт и вновь всплывает в момент словесного выражения.
На пресс-конференции Абрамович использовала лексикон, давно ставший визитной карточкой её творчества: энергия, присутствие, переход от физического к метафизическому. Она без колебаний подчеркивает трансформационное измерение опыта. Однако именно здесь возникает почва для критического осмысления.
Искусство, участие и энергия в творчестве Марины Абрамович
Во время беседы был задан вопрос, который поставил под сомнение всю концепцию:
«Когда вы говорите о трансформации энергии, как вы гарантируете, что это не просто потребляется публикой как некая интенсивность, а действительно приводит к реальной трансформации?»
Ответ последовал незамедлительно. Абрамович твердо заявила, что используемые материалы, в частности кристаллы, обладают «настоящей энергией», способной непосредственно воздействовать на тело и восприятие зрителя. Таким образом, это не метафора или символическая конструкция, а реальное, активное состояние.
Куратор Шай Байтел поддержал эту позицию, подчеркнув, что предложенный опыт носит не только перцептивный или интерпретационный характер, но основан на реальном энергетическом измерении, способном производить конкретные, ощутимые эффекты.
Именно в этом единодушии мнений и проявляется тонкий, но решающий конфликт.
Кристаллы Марины Абрамович в Венеции: к чему они призывают?
Если энергия объявляется реальной, и если трансформация напрямую зависит от этой энергии, то характер отношений между произведением и зрителем значительно меняется. Речь идет уже не просто о прохождении через опыт и формировании его смысла, но о признании некой предпосылки как истинной. Вопрос больше не только в том, что именно воспринимается, но и в том, с чем необходимо согласиться.
Этот сдвиг глубоко трансформирует роль зрителя. Из активного субъекта опыта он превращается в точку, где этот опыт должен найти свое подтверждение. Трансформация больше не обязательно проистекает из открытой и неопределенной связи, но рискует быть изначально заложена в систему, которая предполагает ее существование.
И все же, именно в первоначальном опыте что-то противится этому закрытию.
В тишине пространств, в контакте с материалами, в приостановке времени нет ничего, что диктовало бы однозначную трактовку. Ощущаемая интенсивность еще не имеет имени. Она требует не согласия, а лишь готовности к восприятию. Это хрупкое состояние, которое может открыть путь к трансформации, но не гарантирует её.
Роль зрителя в творчестве Марины Абрамович
Возможно, именно здесь и проявляется самое интересное напряжение в современной работе Абрамович: между опытом, который остается открытым, и дискурсом, который стремится его завершить. Между интенсивностью, которая потенциально может трансформировать, и языком, который объявляет трансформацию уже свершившейся.
Тогда вопрос не в том, обладают ли кристаллы «настоящей энергией» или нет. А в том, что происходит, когда искусство просит зрителя признать её таковой.
Между присутствием и верой, между интенсивностью и трансформацией открывается неопределенная территория. И именно в этой неопределенности работы Абрамович продолжают вызывать свои самые живые и актуальные дискуссии по сей день.
Антонино Ла Вела
Венеция // Выставка продлится до 18 октября 2026 года
Марина Абрамович. Трансформирующая энергия
ГАЛЛЕРЕИ АКАДЕМИИ, Campo della Carità 1050, 30123
Свежие материалы — Культура и lifestyle

ИНПС запускает конкурс для иллюстраторов и художников комиксов: работа без вознаграждения
ИНПС (Национальный институт социального обеспечения Италии) запускает конкурс «Создай с нами следующую карту» для художников, иллюстраторов и авторов комиксов. Цель проекта – обновить язык государственного управления через иллюстрации и приблизить новые поколения к социальным услугам, использу

Новый Кодекс этики музеев ИКОМ: ключевые изменения и вызовы
25 июня 2026 года на 41-й Генеральной Ассамблее Международного совета музеев (ИКОМ) был официально утвержден новый Кодекс этики музеев. Документ получил поддержку около 86% голосов после многолетнего процесса пересмотра, в котором приняли участие многие заинтересованные стороны. Эта

В Милане открывается особая выставка, посвященная первому Пикассо, приобретенному городом
В миланском Музее Новеченто открылась масштабная выставка, посвященная первой картине Пабло Пикассо, которая пополнила городские коллекции. Экспозиция под названием «Мушкетер между революцией, антифранкизмом и международной солидарностью», куратором которой выступил Роберто Пини,

Гениальная кампания Милана по продвижению велодвижения: игра с иллюстрациями и названиями станций метро
Новая кампания bikeMi – системы совместного использования велосипедов в Милане – фокусируется на том, как город проживается, а не просто пересекается. Эта инициатива, разработанная для муниципалитета Милана и ATM (городского общественного транспорта), а также управл

Премьера документального фильма об Эми Уайнхаус на Sky Arte
Документальный фильм «Эми Уайнхаус – Мятежная душа» (Amy Winehouse – Anima Ribelle) режиссёра Марины Паркер будет показан на Sky Arte в рамках премьерного показа в среду, 22 июля. Созданный спустя десять лет после безвременной кончины талантливой британской певицы и автора песен,

Новый Музей Современного Искусства в Столице Руанды: Интервью с Основательницами
В столице Руанды, городе Кигали, открылся новый значимый культурный объект – Институт современного искусства Гиханга (Gihanga Institute of Contemporary Art, GICA). Основанный в ноябре 2025 года куратором Ками Гахигой и художницей Канезой Шаль, GICA задуман как долговечная культурная инфр