Art Warsaw: Развивающаяся ярмарка современного искусства в Варшаве – Обзор и интервью

Art Warsaw, проходящая в этом году уже в третий раз, продолжает свой рост, впервые разместившись в живописной Villa Róż. Это эклектичное здание, ранее служившее британским посольством, сохранило свой исторический облик, сочетающий роскошные представительские залы с лабиринтной системой офисов, дышащих атмосферой «холодной войны». С 56 галереями, более 30 из которых — международные, Art Warsaw позиционирует себя как ключевая платформа для демонстрации художественных голосов Польши и Восточной Европы, долгое время находившихся на периферии доминирующего арт-рынка, наряду с отборными международными галереями. Мы обратились к Йоанне Витек-Липке, давнему директору Warsaw Gallery Weekend и соосновательнице ярмарки вместе с Михалом Качиньским из Raster Gallery, чтобы узнать подробнее об этом проекте.

Интервью с Йоанной Витек-Липкой, соосновательницей Art Warsaw

Как возникла идея провести ярмарку в Villa Róż?

Мы искали новую площадку, поскольку Villa Gawroński уже была недоступна. В Villa Róż, отличающейся богатой историей и атмосферой, где аристократическая роскошь встречается с бюрократической холодностью и строгостью разведки, мы нашли идеальное место. Для нас выбор локации имеет решающее значение: на фоне множества арт-ярмарок в международном календаре мы стремимся выделиться, предлагая публике иной опыт посещения, отличный от классического формата «белого куба». В этом смысле вилла с её оружейной комнатой, бронированными сейфами и даже мусоросжигателем идеально подходит.

Как галеристы адаптируются к этому необычному пространству?

С большим духом сотрудничества. Галереи разрабатывали инсталляции вместе с нами, приспосабливаясь к особенностям разных комнат и превращая потенциальные трудности в преимущества. В итоге, на мой взгляд, результат балансирует между ярмаркой и выставочным проектом.

Что касается участвующих галерей, как формируется ярмарка?

Art Warsaw — это разнообразная и многоголосая платформа, способная привлечь коллекционеров на разных этапах их пути. Мы гордимся тем, что помимо международных галерей, у нас представлены молодые и экспериментальные пространства, такие как artist-run space и начинающие галереи.

Ярмарка изначально задумывалась с такой идеей открытости и многообразия?

Да, мой партнер в этом начинании, Михал Качиньский, около 15 лет назад реализовал проект под названием «Вилла», с такими изданиями, как Villa Warsaw, Villa Tokyo и Villa Reykjavik. Формат был похож, но контекст совершенно иной — в Польше тогда ещё не существовало настоящего рынка современного искусства. Это было неформальное художественное событие, основанное на отношениях. За эти годы многие из тех галерей, как Nordenhake и Plan B, добились международного признания и сегодня продолжают сотрудничать с нами.

Какова была самая большая проблема при работе здесь?

Вызовов было много. Помимо аспектов, связанных с организацией ярмарки, были и практические трудности, обусловленные тем, что мы находились в историческом здании. Мы вложили значительные средства в установку необходимых систем и обеспечение доступа для публики.

Как вы отбирали участвующие галереи?

По двум параллельным направлениям: открытый конкурс и прямые приглашения, адресованные как галереям, с которыми мы сотрудничаем много лет, так и молодым независимым проектам, найденным благодаря постоянной разведывательной работе (скаутингу).

Что вы скажете об оформлении экспозиции?

Это было похоже на сбор гигантского пазла. Поскольку каждая комната уникальна, предварительно была проведена интенсивная фаза изучения и проектирования.

Как вам кажется, по сравнению с предыдущими выпусками, какова реакция публики и коллекционеров?

Очень позитивная. Несмотря на то что последние два года были сложными для арт-рынка, Польша переживает фазу экономического роста, что приводит к увеличению коллекционирования. Поэтому это благоприятное время для представления Варшаве обзора международного искусства. Люди начинают знакомиться с художниками и галереями (которые возвращаются); как и в любой области, нужно создавать узнаваемость, и я думаю, это правильное направление.

Каковы следующие шаги?

Продолжать идти по этому пути. Наша миссия очень ясна: мы хотим позиционировать Варшаву на карте и в календаре международного современного искусства, и мы чувствуем, что сейчас самое время привлечь внимание к стране и городу.

Пять лучших стендов Art Warsaw в Villa Róż

Как обычно, хотя в целом предложение было хорошим, на Art Warsaw мы также выделили ряд стендов, которые нельзя пропустить. Представляем наш выбор:

Galerie Nordenhake

Nordenhake, с филиалами в Стокгольме, Берлине и Мехико, подтверждает свой статус открытой и очень интересной галереи, представляющей как известных, так и исторически значимых художников. В главном зале на первом этаже Villa Róż представлен просторный дизайн экспозиции, включающий даже балкон во внутренний двор. Здесь можно увидеть инсталляции и графические работы Мирослава Балки (Польша, 1958), сфокусированные на концепции чистоты; материальные и абстрактные картины Леона Тарасевича (Польша, 1957); и трогательные работы Фриды Орупабо (1986, живет и работает в Осло), которая, имея африканские корни, остро и драматично размышляет о репрезентации женского тела.

Hollybush Gardens Gallery

Лондонская Hollybush Gardens делит тот же зал с эффектной персональной выставкой Шарлотты Йоханнессон (Швеция, 1943), художницы-пионера в области цифрового искусства, которая в своих исследованиях сочетает ремесленные и цифровые технологии. Обучившись вышивке, она ещё в те времена начала использовать цифровые инструменты для создания произведений с сильным политическим и социальным содержанием. На выставке представлена серия гобеленов, созданных в 2019 году путем переосмысления графики начала 1980-х, которые размышляют о коммуникации в цифровую эпоху и о новых способах создания изображений между ручными и компьютерными процессами.

Waitingroom

На первом этаже также расположена токийская галерея Waitingroom с несколькими работами Рикако Каваучи (Токио, 1990), которая исследует взаимосвязь между телом и природой с помощью различных медиумов. На выставке представлена серия живописных работ на мифологические темы — результат интереса художницы к трудам Леви-Стросса — характеризующихся сильной материальной основой. В этих работах художница не просто наносит мазки, а скорее лепит живописную поверхность, предварительно нанеся обильную массу ярких и насыщенных тонов краски на холст. Драматизм жеста, физического и страстного, подчеркивается контрастом с намеренно простыми, почти детскими формами. Рядом представлены скульптуры из камня и другие графические работы, которые демонстрируют, как сильный интерес к линии руководит всей художественной практикой Каваучи.

Piktogram

На втором этаже здания, в одном из самых интригующих и загадочных помещений виллы — бывшем оружейном зале — находится варшавская галерея Piktogram. Она представляет Пауля Черлицки (Гданьск, 1986), известного своим концептуальным и процессуальным подходом к живописи, с тремя работами из серии Relay. Созданные по принципу пассивного авторства путем накопления пыли на холсте, эти работы выдвигают на первый план концепцию длительности. Также представлены работы Александры Бахцецис (Греция, 1974, живет и работает в Швейцарии) — видео, в котором она представляет загадочный, провокационный и чувственный танец; и Зузы Голиньской (Польша, 1990) — междисциплинарной художницы, создающей работы, в данном случае скульптуры, в диалоге с пространством.

Galleria Asni

Также на втором этаже находится рижская галерея Asni с работами двух латвийских художников, чьи практики инновационны и экспериментальны. Янис Дзирниекс (1992) работает с переработанными промышленными материалами, создавая абстрактные, сильно текстурированные картины с блестящими поверхностями, которые являются результатом искажения изображений, взятых из интернета и часто отраженных в названиях его произведений. Угис Альбинш (1988) — автор скульптур из керамики и других материалов, созданных с помощью изобретенного им самим 3D-принтера.

Другие важные стенды Art Warsaw в Villa Róż

Помимо этих лучших стендов, в Villa Róż есть и другие интересные экспозиции: римская Ada Project, представляющая диалог между скульптурами испанки Бланки Грасии (1989) и картинами польки Алиции Пакош (1996); лаконичная, но трогательная персональная выставка варшавской галереи Stereo с единственной, пронзительной картиной Барбары Весоловской (Польша, 1984); яркий и остроумный artist-run space Szaber из Кракова, обыгрывающий идею «гардеробной» для размышлений о двойственности между бытием и видимостью. Наконец, венская галерея Gregor Podnar, за хорошо сбалансированный диалог между Марженой Новак (Польша, 1977) и Аттилой Чёргё (Будапешт, 1965) — двумя художниками разных поколений и медиумов, но объединенными интересом к пространству и его измерению.